♪ Viaje Musical por el tiempo♬

1- Romanticismo, Post-Romanticismo y principios del S XX

El Romanticismo es un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVIII. Fue la reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo, dando prioridad a los sentimientos.

CARACTERÍSTICAS:

- Rompe la tradición clasicista y tiene innovaciones

-La libertad auténtica es su búsqueda constante, por ello es tan revolucionario

- Es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla.

2- ``Las aventuras del Joven Werther´´

Las cuitas del joven Werther o Las desventuras del joven Werther es una novela epistolar y una novela semiautobiográfica de Johann Wolfgang von Goethe, publicada en 1774.
- La escena principal muestra fundamentalmente la traducción alemana de Goethe de traducciones de obras antiguas, posteriormente se descubrió que habían sido escritos por James Macpherson.

Werther es una novela importante del movimiento Sturm und Drang en la literatura alemana. También influyó en la literatura del Romanticismo que siguió a este movimiento.

3- Las sinfonías de J. Brahms

Brahms nació en Alemania, donde su obra romántica, conservadora y con un clasicismo muy contenido no fue bien recibida. Por estos motivos se fue a Viena donde creó lo mejor de su repertorio sinfónico y de conciertos para instrumentos solistas.

Fue un pianista y compositor alemán de música clásica del Romanticismo. A Brahms se le considera el más clásico de los compositores románticos, manteniéndose fiel toda su vida al clasicismo romántico y conservador influenciado por Mozart, Haydn y en especial Beethoven. Fue posiblemente el mayor representante del círculo conservador en la “Guerra de los románticos”. Sus oponentes, los progresistas radicales de Weimar, estaban representados por Franz Liszt, los miembros de la posteriormente llamada Nueva Escuela Alemana, y por Richard Wagner

4- El piano romántico:Compositores para piano

-Franz Peter Schubert (1797 - 1828) fue un compositor austríaco, considerado introductor del Romanticismo musical y la forma breve característica pero, a la vez, también continuador de la sonata clásica siguiendo el modelo de Ludwig van Beethoven. Fue un gran compositor de (breves composiciones para voz y piano, antecesor de la moderna canción), así como de música para piano, de cámara y orquestal.

El alemán, Felix Mendelssohn ( 1809- 1847), fue un compositor, director de orquesta y pianista de música romántica.
Era nieto del filósofo Moses Mendelssohn y nació en el seno de una destacada familia judía, que más tarde se convirtió al protestantismo.
En su infancia fue considerado un prodigio musical, pero sus padres no trataron de sacar partido de sus habilidades. De hecho, su padre declinó la oportunidad de que Felix siguiera una carrera musical hasta que quedó claro que tenía la firme intención de dedicarse seriamente a ella.

Robert Schumann 1810 -1856) fue un compositor alemán y un crítico de la música de la época del romanticismo. Es visto como uno de los más grandes y representativos compositores del romanticismo.
Tanto en su vida como en su obra refleja su máxima expresión la naturaleza del romanticismo, siempre envuelta en la pasión, el drama y alegría. Une la ilustración literaria con una gran complejidad musical, creando obras de gran intensidad lírica.

4.1 Albéniz, Falla y Granados

-Isaac Manuel Francisco Albéniz y Pascual (1860 – 1909) fue un célebre compositor y pianista español.
A pesar de ser un famoso compositor de piano, Isaac Albéniz se limitó a la música para dicho instrumento. De hecho, dedicó más de una década de su vida a escribir temas para teatro como su más exitoso trabajo operístico, interpretar conciertos o la grabación de su ópera Merlín, mientras que durante su carrera escribió canciones (más de dos docenas) así como varios temas orquestales y de cámara.

-Manuel de Falla y Matheu ( 1876 -1946) fue un compositor español. Con Isaac Albéniz, Joaquín Rodrigo, Enrique Granados y Joaquín Turina es uno de los músicos más importantes de la primera mitad del siglo XX en España. Llevó una vida de muchos viajes para desarrollar su carrera musical. También formaban parte del impresionismo musical de la época y su estilo nacionalista caracterizaba casi todas sus composiciones.

Escribió composiciones para orquesta y piano:

(Noches en los Jardines de España)

Ópera:

(La Vida Breve)

Ballets:

(EL Sombrero de Tres Picos y El Amor Brujo)

Pantaleón Enrique Joaquín Granados y Campiña, más conocido como Enrique Granados, ( 1867 - 1916) fue un compositor y pianista español. Es conocido por su obra pianística, especialmente para la suite Goyescas (1911), en el que basó también la ópera del mismo nombre. Creó la escuela de piano en Barcelona. Se caracterizaba por una técnica perfecta pues empleaba numerosos instrumentos y melodías muy expresivas.

4.2 Lizt

Franz Liszt fue un compositor húngaro romántico, un virtuoso pianista y profesor. Liszt se hizo famoso en toda Europa durante el siglo XIX por su gran habilidad como intérprete. Sus contemporáneos afirmaban que era el pianista más avanzado de su época y quizás el más grande de todos los tiempos. También fue un importante e influyente compositor, un profesor de piano notable, un director de orquesta que contribuyó significativamente al desarrollo moderno del arte y de otros compositores y artistas, intérpretes o ejecutantes.