El Romanticismo es un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVIII. Fue la reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo, dando prioridad a los sentimientos.
CARACTERÍSTICAS:
- Rompe la tradición clasicista y tiene innovaciones
-La libertad auténtica es su búsqueda constante, por ello es tan revolucionario
- Es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla.
Las cuitas del joven Werther o
Las desventuras del joven Werther es unanovela epistolar y
una novela semiautobiográfica de Johann Wolfgang von Goethe, publicada en 1774. - La escena
principal muestra fundamentalmente la traducción alemana de Goethe de traducciones de obras antiguas, posteriormente se descubrió que
habían sido escritos por James Macpherson. Werther es
una novela importante del movimiento Sturm und Drang en la
literatura alemana.
También influyó en la literatura del Romanticismo que
siguió a este movimiento.
Brahms nació en Alemania, donde su obra romántica,
conservadora y con un clasicismo muy contenido no fue bien recibida. Por estos motivos se fue a Viena donde creó lo mejor de su repertorio sinfónico y de conciertos para instrumentos solistas.
Fue un pianista y compositoralemán de música clásica del Romanticismo.
A Brahms se le considera el más clásico de los compositores románticos,
manteniéndose fiel toda su vida al clasicismo romántico y conservador
influenciado por Mozart, Haydn y en especial Beethoven. Fue posiblemente el mayor representante del círculo conservador en la “Guerra de los románticos”. Sus oponentes, los progresistas radicales de Weimar, estaban representados por Franz Liszt, los miembros de la posteriormente llamada Nueva Escuela Alemana, y por Richard Wagner
-Franz Peter Schubert (1797- 1828) fue un compositor austríaco, considerado introductor del Romanticismo musical y la forma breve característica pero, a la vez, también continuador de la sonata clásica siguiendo el modelo de Ludwig van Beethoven. Fue un gran compositor de (breves composiciones para voz y piano, antecesor de la moderna canción), así como de música para piano, de cámara y orquestal.
El alemán, Felix Mendelssohn (1809-1847), fue un compositor, director de orquesta y pianista de música romántica. Era nieto del filósofo Moses Mendelssohn y nació en el seno de una destacada familia judía, que más tarde se convirtió al protestantismo. En su infancia fue considerado un prodigio
musical, pero sus padres no trataron de sacar partido de sus
habilidades. De hecho, su padre declinó la oportunidad de que Felix
siguiera una carrera musical hasta que quedó claro que tenía la firme
intención de dedicarse seriamente a ella.
Robert Schumann1810 -1856) fue un compositor alemán y un crítico de la música de la época del romanticismo. Es visto como uno de los más grandes y representativos compositores del romanticismo. Tanto en su vida como en su obra refleja su
máxima expresión la naturaleza del romanticismo, siempre envuelta en la
pasión, el drama y alegría. Une la ilustración
literaria con una gran complejidad musical, creando obras de gran
intensidad lírica.
-Isaac Manuel Francisco Albéniz y Pascual (1860 – 1909) fue un célebre compositor y pianista español. A pesar de ser un famoso compositor de piano,
Isaac Albéniz se limitó a la música para dicho
instrumento. De hecho, dedicó más de una década de su vida a escribir temas para teatro como su más exitoso trabajo operístico, interpretar conciertos o la grabación de su ópera Merlín, mientras que durante su carrera escribió canciones (más de dos docenas) así como varios temas orquestales y de cámara.
-Manuel de Falla y Matheu ( 1876 -1946) fue un compositor español. Con Isaac Albéniz, Joaquín Rodrigo, Enrique Granados y Joaquín Turina es uno de los músicos más importantes de la primera mitad del siglo XX en España. Llevó una vida de muchos viajes para desarrollar su carrera musical. También
formaban parte del impresionismo musical de la época y su
estilo nacionalista caracterizaba casi todas sus composiciones.
Escribió composiciones para orquesta y piano:
(Noches en los Jardines de
España)
Ópera:
(La Vida Breve)
Ballets:
(EL Sombrero de Tres Picos y El
Amor Brujo)
Pantaleón Enrique Joaquín Granados y Campiña, más conocido como Enrique Granados, (1867 -1916) fue un compositor y pianistaespañol. Es conocido por su obra pianística, especialmente para la suite Goyescas
(1911), en el que basó también la ópera del mismo nombre. Creó la
escuela de piano en Barcelona. Se caracterizaba por una técnica perfecta pues empleaba numerosos
instrumentos y melodías muy expresivas.
Franz Liszt fue un compositor húngaro romántico, un virtuoso pianista y profesor.
Liszt se hizo famoso en toda Europa durante el siglo XIX por su gran
habilidad como intérprete. Sus contemporáneos afirmaban que era el
pianista más avanzado de su época y quizás el más grande
de todos los tiempos.
También fue un importante e influyente compositor, un profesor de piano
notable, un director de orquesta que contribuyó significativamente al
desarrollo moderno del arte y de otros compositores y
artistas, intérpretes o ejecutantes.
El Vienés compositor y director de orquesta fue destacado por composiciones están consideradas entre las más importantes del postromanticismo.
En las primeras décadas del siglo XX, Gustav Mahler era considerado uno de los más importantes directores de orquesta y de ópera de su momento.
Mahler era un judío converso al catolicismo para asegurarse su puesto.
STRAUSS:
Strauss nació el 11 de junio de 1864, en Múnich, en una familia de la alta burguesía de Baviera dedicada a la industria cervecera. Fue hijo de Franz Strauss, intérprete solista de trompa
en la Ópera de la Corte de Múnich, y muchos miembros de su familia eran
músicos, por lo que recibió una educación musical completa ya en su
juventud
A finales del siglo XIX, Strauss dedicó su atención como compositor a la ópera. Sus primeros dos intentos en el género, Guntram (1894) y Feuersnot (1901) fueron rotundos fracasos. Pero en 1905, Strauss produjo Salomé (basada en el drama de Oscar Wilde) y la reacción fue tan apasionada y extrema.
Strauss grabó un gran número de registros discográficos, tanto de sus
propias composiciones como de músicos del repertorio austro-germánico.
WAGNER:
Fue un compositor, director de orquesta, poeta, ensayista, dramaturgo y
teórico musical alemán del Romanticismo. Destacan principalmente sus
óperas en las que, a diferencia de otros compositores, asumió también el
libreto y la escenografía.
Inicialmente empezó como compositor en obras como El holandés errante y Tannhäuser
que seguían la tradición romántica de Weber y Meyerbeer.
Sin embargo, sus ideas sobre la relación entre la música y el teatro
cambiaron e introdujo algunas formas
tradicionales en las obras de su última etapa, como en Los maestros cantores de Núremberg.
STRAVINSKY:
Compuso La consagración de la primavera; es un ballet en dos actos basado en la Rusia pagana,
con música del compositor ruso Ígor Stravinski y coreografía de Vaslav
Nijinsky creado para los Ballets Rusos de Sergéi Diágilev. Es una de
las obras más revolucionarias de toda la música
clásica por sus innovaciones en armonía, ritmo y timbre. Fue estrenada
en París en el Théâtre des Champs-Élysées el 29 de mayo de 1913 con
Pierre Monteux como director de orquesta. Tuvo gran rechazo en su
época, provocando que en el segundo acto se tuviera que contener al
público. En la partitura se agrega al título la siguiente frase: "Imágenes de la Rusia pagana".
El escándalo que acompañó a esta representación fue célebre y se
criticó tanto la música de Stravinski como la coreografía de Nijinski.
La segunda escuela de Viena fue un grupo de compositores de la primera mitad del siglo
XX
liderados por Arnold Schönberg y sus
alumnos en Viena.
Fueron los primeros que emplearon la atonalidad
y luego el dodecafonismo en la música occidental. Los
principales miembros de la Escuela, además de Schoenberg,
fueron Alban
Berg y Anton Webern.
-Arnold Schönberg nació en Viena, 13 de septiembre de 1874 y falleció en
Los Ángeles, el 13 de julio de 1951. Fue compositor, teórico musical y pintor.
Es reconocido como uno de los primeros compositores en adentrarse en la
composición atonal, y por la creación del dodecafonismo (doce sinfonías).
En 1904 fundó la
Sociedad de Compositores; Anton Webern y Alban Berg se convirtieron en sus discípulos.
El impresionismo es un movimiento musical que surje de la necesidad de probar nuevas combinaciones de instrumentos para innovar las obras y conseguir nuevos efectos. Nace entre los siglos XIX y XX principalmente en la música frnacesa.
Principales compositores:
-Claude Debussy
- Maurice
Ravel
CLAUDE DEBUSSY:
El compositor francés nacido en 1862. Estudió en 1873 en el Conservatorio de París donde tuvo por maestros,
entre otros, a Lavignac, a Marmontel y a Ernest
Guiraud. Fue el más importante de la época junto a Ravel y abrió nuevas tendencias musicales del siglo XX.
MAURICE RAVEL:
Fue un compositor
francés
del siglo XX. Su obra estaba vinculada al impresionismo,
muestra además un audaz estilo neoclásico y, a veces,
rasgos del expresionismo, y tuvo hallazgos musicales que
revolucionaron la música para piano y para
orquesta. Reconocido como maestro de la orquestación y por ser un meticuloso artesano,
cultivando la perfección formal sin dejar de ser al mismo
tiempo profundamente humano y expresivo.
-Manuel de Falla y Matheu ( 1876 -1946) fue un compositor español. Con Isaac Albéniz, Joaquín Rodrigo, Enrique Granados y Joaquín Turina es uno de los músicos más importantes de la primera mitad del siglo XX en España. Llevó una vida de muchos viajes para desarrollar su carrera musical. También
formaban parte del impresionismo musical de la época y su
estilo nacionalista caracterizaba casi todas sus composiciones.
Pantaleón Enrique Joaquín Granados y Campiña, más conocido como Enrique Granados, ( 1867 - 1916) fue un compositor y pianista español. Es conocido por su obra pianística, especialmente para la suite Goyescas
(1911), en el que basó también la ópera del mismo nombre. Creó la
escuela de piano en Barcelona. Se caracterizaba por una técnica perfecta pues empleaba numerosos
instrumentos y melodías muy expresivas.
